吉姆.哈勃，是住在美国科罗拉多州的一名雕塑师与画师，如同很多人一样，在小的时候他便进行绘画和雕刻了，而且幸运的是，他的父母对他的爱好非常支持，多年来，他还遇到的很好的老师，使他在艺术的道路上越走越远。他的第一份工作也是与众不同的，他在高中的艺术展上，第一次销售 了他自己的艺术品：几张动物肖像。从那以后他便通过不同的艺术展和文艺复兴节上销售了不少作品。
正因为他在不同的一书展上直击和公众打交道，所以他的职业生涯与其他的艺术家有所不同，比如在面对大众的时候，我就要决定在各种市场上要卖什么才能取得最大的利益，而不是像一些艺术家可以完全走纯艺路线。而反过来面对定制的客户，保证客户的需求同时又保证自己的艺术追求，这就是另一个难题了。
他自己的叙述：“其实这些对我来说都不是最难的，最难的是保证思维的活跃性。要知道我住在科罗拉多州，这里有许多高山，户外运动，动物园，博物馆与图书馆，我从阅读中可以得到许多想法，比如：H.P.洛夫克拉夫特，罗伯特.霍华德，托尔金，乔治.R.R.马丁。和大众直接交易也让我从他们那里得到大量的反馈和想法。但是这些都不足以让我的思维足够活跃。通过和艺术家朋友的定期见面，互相提供一些评论和想法，还是极有帮助的。我也尝试通过新的技巧和主题，而不是大幅度的改变我的风格来克服这个问题。“
吉姆.哈勃制作的龙系列
吉姆.哈伦谈论起小时候的趣事：大概在我6,7岁的时候，我用廉价的橡皮泥 雕刻了一只鹰，我觉得这只鹰很了不起，想保存起来。从某个地方听说用烤箱烤就可以，于是我就让我的妈妈帮我烤了一下。非常庆幸的是我们把它放进一个曲奇饼烤盘中，因为几分钟内它就变成了一团黏糊糊的东西。我以后再也不会干这事了，妈妈只是大笑着打开了窗户。
关于龙系列雕塑，吉姆.哈勃是这么说的：我的龙系列开始只是因为我想要雕塑一条龙。无论怎样，在经过一些很好的反馈后，我决定每一个展会都创作一些新的龙。系列中使用的是相同的流程，第一个通常都是因为自己的喜好来做，后来做成系列都是因为市场需求很高，市场反馈很好。
吉姆.哈勃的龙系列创作
而对过程，吉姆.哈勃是这样为我们阐述的：通常我在画草图的过程后会对最好的角度有一个很棒的想法，一个全身独立的完整作品是最困难的，因为从所有角度看都要很有趣，为了完成这个我要不时的转动模型，还有在镜子中看它的镜像，这个方法就非常有用，能够非常及时的发现自己作品中的错误，所有的墙面雕塑都很相似，作品挂在墙上也要用相近的高度。当然，有很多事简历在我“感觉”正确的基础上，对于特定的规则或是指导是相反的。雕塑方面，我通常是用非常基本的技巧。我拿出一些泥土，将他们捏成基本的形状后用几把小刀，刮刀，刷子来创作一些纹理。等他们干透，烧制后上色，用色彩和我手头上可能有的适合的作品细节的小东西来添加细节。
人
点赞
